Joan Enric Barceló
Quan vau començar a fer música junts, us imaginàveu que vint anys després seguiríeu omplint sales i festivals arreu del país?
No, en absolut. L’horitzó era molt curt: acabar una cançó i tocar-la davant d’algú. Sabíem que era fràgil, gairebé accidental. Sí que pensàvem que, mentre ens ho passéssim bé i tingués sentit, continuaríem fent cançons. Tot el que ha vingut després ha estat una suma de petites continuïtats, no un gran pla.
Mirant enrere, quin creieu que ha estat el moment clau que va marcar un abans i un després en la vostra trajectòria?
Més que un moment, diversos punts d’inflexió petits: un primer disc que va funcionar millor del previst, entendre que el projecte podia ser sostenible, i assumir que no havíem de perseguir cap model extern, sinó trobar el nostre lloc amb honestedat.
Com definiríeu l’evolució del grup des dels inicis fins avui, tant a nivell musical com personal?
Ha estat natural. Musicalment, hem perdut la por a repetir-nos, a canviar o a simplificar. Personalment, com qualsevol relació llarga, ens hem conegut millor, ens hem discutit i hem après a escoltar-nos. El grup ha crescut perquè nosaltres també hem canviat.
Què ha canviat en la manera de compondre i d’entendre les cançons respecte als primers anys?
Al principi tot era més intuïtiu i inconscient. Ara som més conscients del que diem i per què ho diem, però intentem no perdre l’espurna inicial. També hem après que una bona cançó necessita temps i repòs.
En aquests vint anys heu viscut èxits, canvis de context i també moments difícils. Què us ha ajudat a mantenir-vos units com a projecte?
Entendre el grup com una cursa de fons. No decidir en calent, parlar molt —encara que sigui incòmode— i posar el projecte per sobre dels egos individuals.
Com ha crescut el vostre públic amb vosaltres, i com noteu aquesta complicitat als concerts actuals?
És una de les coses més boniques: gent que venia fa quinze anys i ara hi torna amb els fills o amb una altra mirada. Als concerts hi ha una complicitat tranquil·la i madura, basada en el reconeixement.
Creieu que les vostres cançons han ajudat a posar banda sonora a diferents generacions? Us sentiu responsables d’aquesta memòria col·lectiva?
Més que responsables, ens sentim agraïts. Quan les cançons surten deixen de ser nostres. Si han servit per recordar moments vitals, ja és molt. Preferim escriure des d’un lloc honest.
I si haguéssiu de resumir aquests vint anys en una imatge o una cançó, quina seria?
Una escena quotidiana: nosaltres tres en una furgoneta camí d’un concert. I una cançó que encara ens expliqui coses avui, no necessàriament la més coneguda.
Ferran Piqué
Després de l’acollida espectacular dels concerts d’aniversari a Barcelona, València, Mallorca i Andorra, què és el que més us va emocionar d’aquella resposta del públic?
Precisament l’acollida, la velocitat en què es van esgotar les entrades. Sentir que tens aquesta confiança del teu públic et fa sentir molt feliç i lliure.
Quan vau començar a rebre missatges demanant més dates, en quin moment vau decidir que calia fer una gira d’aniversari el 2026?
No sé exactament quan ho vam decidir, però va ser bastant unànime. El públic volia seguir celebrant aquests 20 anys i nosaltres, no t’enganyaré, també.
Què voleu que representi aquesta gira dins de la vostra història com a grup?
No tenim cap pretensió, la gira en si ja representa una cosa molt difícil, fer 20 anys amb un grup de música cantant en català.
Com esteu treballant el repertori d’aquesta gira perquè pugui resumir dues dècades de trajectòria sense perdre coherència?
Vam treballar moltes cançons, i en vam haver de descartar moltes, però al final estem contents de com ha quedat. Hi ha cançons antigues, cançons més noves, és al cap i a la fi un concert de “grans èxits” dels Amics de les Arts.
Fins a quin punt hi haurà espai per a la sorpresa, les reinterpretacions o els canvis de format als concerts?
Hi ha un guió molt marcat pel que fa a repertori i altres. Però l’essència Amics és saltar-nos el guió contínuament, és marca de la casa i estic segur que és el que passarà!
El 2 de maig fareu un doble concert al Festival Strenes, a les Escales de la catedral de Girona. Què significa per vosaltres actuar en un espai tan emblemàtic?
És un lloc preciós i és casa. A més guardem un record molt bonic de l’última festa major. Quan vam tocar Louisiana amb la pujada del pilar per part dels Marrecs de Salt.
Per què creieu que Girona és una ciutat tan especial dins del vostre recorregut com a grup?
És una ciutat que no ha deixat de ser poble. Hi hem viscut moltes nits memorables (com Amics i com amics).
Quina diferència hi haurà entre aquest concert a l’Strenes i altres cites de la gira?
El context és vital en qualsevol experiència, i el d’aquesta nit serà immillorable.
Dani Alegret
Què es trobarà el públic que vingui a veure-us a Girona?
Una gran festa d’aniversari convertida en concert, i un concert que és una festa. Tothom que vingui se sentirà partícip, perquè no només celebrem els que som a l’escenari, sinó també tota la gent que ens ha seguit durant aquests 20 anys i que forma part d’aquesta recopilació de cançons.
Què fareu?
Un xou amb un recopilatori de les cançons més importants de la nostra història, escollides amb molta cura. També hi haurà medleys perquè cançons menys conegudes tinguin el seu moment. A més, portem una escenografia renovada amb llums i cortines amb aire de festa, i una banda espectacular amb el Pol i el Ramon, i una secció de vents amb la Gisela, la Isea i la Franzina que aporta molta potència.
Com es prepara emocionalment un concert que és a l’hora de celebració?
Amb molta il·lusió perquè és una gran festa. Els primers concerts van ser un èxit i ara tenim moltes ganes de fer aquesta gira. Ens dona energia per pensar en els pròxims 20 anys amb moltes ganes.
Què us agradaria que la gent s’endugués a casa després d’aquesta nit a les escales de la Catedral?
Que sentin que ha estat un regal. Si marxen amb la sensació que durant dues hores no haurien volgut ser enlloc més que al concert, ja ens sentirem feliços d’haver contribuït a la seva felicitat.
Què suposa per a vosaltres actuar en espais tan diversos?
Sempre ens hem mogut bé en escenaris diferents i ens adaptem fàcilment. Podem fer sales petites o festivals amb públic dret. Ens agrada canviar d’escenari i adaptar el concert a cada context.
Després de tants anys, encara sentiu nervis abans de pujar a l’escenari? Han canviat els nervis amb el temps?
Sí, encara en sentim, i és bo que sigui així. Ara arriben només els minuts abans de sortir. És part del risc d’exposar-te dues hores davant del públic, i això és també el bonic de la nostra feina.
Continua motivant-vos seguir component i fent concert després de 20 anys de trajectòria?
Sí, perquè compondre forma part de la nostra natura des d’abans del grup. La motivació és la mateixa: explicar històries, emocionar i fer companyia a la gent amb la música.
En un context musical tan canviant, com veieu el futur del projecte?
Ens sembla bé que la música evolucioni. Nosaltres intentem ser honestos i fer el que sabem fer, sense deixar d’escoltar el que passa al nostre voltant, però sense trair-nos.
Si poguéssiu parlar amb els amics de les arts del primer any, què els diríeu avui?
Que no donessin tantes voltes a tot, que el que fèiem ja estava bé i que el camí era el correcte.
I per últim, quina és la paraula que millor defineix aquesta gira d’aniversari?
Regal. Un regal per nosaltres i per la gent que fa tants anys que ens segueix.
ESP
«20 años de Amics de les Arts: el viaje continúa»
En Amics de les Arts. Veinte años después de los primeros acordes, siguen llenando salas con la misma honestidad y complicidad de siempre. Hablamos con Joan Enric Barceló, Ferran Piqué y Dani Alegret sobre la gira de aniversario que viven como un regalo compartido.
Joan Enric Barceló
Cuando comenzaron a hacer música juntos, se imaginaban que veinte años después seguirían llenando salas y festivales en todo el país?
No, en absoluto. El horizonte era muy corto: terminar una canción y tocarla frente a alguien. Sabíamos que era frágil, casi accidental. Sí pensábamos que, mientras nos divirtiéramos y tuviera sentido, seguiríamos haciendo canciones. Todo lo que vino después ha sido una suma de pequeñas continuidades, no un gran plan.
Mirando atrás, cuál creen que fue el momento clave que marcó un antes y un después en su trayectoria?
Más que un momento, varios puntos de inflexión pequeños: un primer disco que funcionó mejor de lo previsto, entender que el proyecto podía ser sostenible, y asumir que no teníamos que perseguir ningún modelo externo, sino encontrar nuestro lugar con honestidad.
Cómo definirían la evolución del grupo desde los inicios hasta hoy, tanto musical como personalmente?
Ha sido natural. Musicalmente, hemos perdido el miedo a repetirnos, a cambiar o simplificar. Personalmente, como cualquier relación larga, nos hemos conocido mejor, discutido y aprendido a escucharnos. El grupo ha crecido porque nosotros también hemos cambiado.
Qué ha cambiado en la manera de componer y entender las canciones respecto a los primeros años?
Al principio todo era más intuitivo e inconsciente. Ahora somos más conscientes de lo que decimos y por qué lo decimos, pero intentamos no perder la chispa inicial. También hemos aprendido que una buena canción necesita tiempo y descanso.
En estos veinte años han vivido éxitos, cambios de contexto y momentos difíciles. Qué les ha ayudado a mantenerse unidos como proyecto?
Entender el grupo como una carrera de fondo. No decidir en caliente, hablar mucho —aunque sea incómodo— y poner el proyecto por encima de los egos individuales.
Cómo ha crecido su público con ustedes, y cómo sienten esa complicidad en los conciertos actuales?
Es una de las cosas más bonitas: gente que venía hace quince años y ahora vuelve con los hijos o con otra mirada. En los conciertos hay una complicidad tranquila y madura, basada en el reconocimiento.
Creen que sus canciones han ayudado a poner banda sonora a diferentes generaciones? Se sienten responsables de esta memoria colectiva?
Más que responsables, nos sentimos agradecidos. Cuando las canciones salen dejan de ser nuestras. Si han servido para recordar momentos vitales, ya es mucho. Preferimos escribir desde un lugar honesto.
Y si tuvieran que resumir estos veinte años en una imagen o una canción, cuál sería?
Una escena cotidiana: nosotros tres en una furgoneta camino a un concierto. Y una canción que todavía nos diga cosas hoy, no necesariamente la más conocida.
Ferran Piqué
Después de la espectacular acogida de los conciertos de aniversario en Barcelona, Valencia, Mallorca y Andorra, qué les emocionó más de la respuesta del público?
Precisamente la acogida, la rapidez con que se agotaron las entradas. Sentir que tienes esta confianza del público te hace muy feliz y libre.
Cuando empezaron a recibir mensajes pidiendo más fechas, en qué momento decidieron que había que hacer una gira de aniversario en 2026?
No sé exactamente cuándo lo decidimos, pero fue bastante unánime. El público quería seguir celebrando estos 20 años y nosotros, no te engañaré, también.
Qué quieren que represente esta gira dentro de su historia como grupo?
No tenemos ninguna pretensión, la gira en sí ya representa algo muy difícil: cumplir 20 años con un grupo de música cantando en catalán.
Cómo están trabajando el repertorio de esta gira para resumir dos décadas de trayectoria sin perder coherencia?
Trabajamos muchas canciones, y tuvimos que descartar muchas, pero al final estamos contentos con cómo ha quedado. Hay canciones antiguas, canciones más nuevas, es al fin y al cabo un concierto de “grandes éxitos” de Amics de les Arts.
Hasta qué punto habrá espacio para la sorpresa, reinterpretaciones o cambios de formato en los conciertos?
Hay un guion muy marcado respecto al repertorio y otros. Pero la esencia Amics es saltarse el guion continuamente, es marca de la casa y estoy seguro de que eso pasará.
El 2 de mayo harán un doble concierto en el Festival Strenes, en las Escaleras de la catedral de Girona. Qué significa para ustedes actuar en un espacio tan emblemático?
Es un lugar precioso y es casa. Además guardamos un recuerdo muy bonito de la última fiesta mayor, cuando tocamos Louisiana con la subida del pilar por parte de los Marrecs de Salt.
Por qué creen que Girona es una ciudad tan especial dentro de su recorrido como grupo?
Es una ciudad que no ha dejado de ser pueblo. Allí hemos vivido muchas noches memorables (como Amics y como amigos).
Qué diferencia habrá entre este concierto en Strenes y otras citas de la gira?
El contexto es vital en cualquier experiencia, y el de esta noche será inmejorable.
Dani Alegret
Qué se encontrará el público que venga a verlos a Girona?
Una gran fiesta de aniversario convertida en concierto, y un concierto que es una fiesta. Todos los que vengan se sentirán partícipes, porque no solo celebramos los que estamos en el escenario, sino también toda la gente que nos ha seguido durante estos 20 años y que forma parte de esta recopilación de canciones.
Qué harán?
Un show con un recopilatorio de las canciones más importantes de nuestra historia, elegidas con mucho cuidado. También habrá medleys para que canciones menos conocidas tengan su momento. Además, llevamos una escenografía renovada con luces y cortinas con aire de fiesta, y una banda espectacular con Pol y Ramon, y una sección de vientos con Gisela, Isea y Franzina que aporta mucha potencia.
Cómo se prepara emocionalmente un concierto que a la vez es celebración?
Con mucha ilusión porque es una gran fiesta. Los primeros conciertos fueron un éxito y ahora tenemos muchas ganas de hacer esta gira. Nos da energía para pensar en los próximos 20 años con muchas ganas.
Qué les gustaría que la gente se llevase a casa después de esta noche en las escaleras de la Catedral?
Que sientan que ha sido un regalo. Si se van con la sensación de que durante dos horas no hubieran querido estar en otro lugar que en el concierto, ya nos sentiremos felices de haber contribuido a su felicidad.
Qué supone para ustedes actuar en espacios tan diversos?
Siempre nos hemos movido bien en escenarios diferentes y nos adaptamos fácilmente. Podemos hacer salas pequeñas o festivales con público de pie. Nos gusta cambiar de escenario y adaptar el concierto a cada contexto.
Después de tantos años, todavía sienten nervios antes de subir al escenario? Han cambiado los nervios con el tiempo?
Sí, todavía los sentimos, y es bueno que sea así. Ahora llegan solo los minutos antes de salir. Es parte del riesgo de exponerte dos horas frente al público, y eso también es lo bonito de nuestro trabajo.
Continúa motivándolos seguir componiendo y haciendo conciertos después de 20 años de trayectoria?
Sí, porque componer forma parte de nuestra naturaleza desde antes del grupo. La motivación es la misma: contar historias, emocionar y acompañar a la gente con la música.
En un contexto musical tan cambiante, cómo ven el futuro del proyecto?
Nos parece bien que la música evolucione. Nosotros intentamos ser honestos y hacer lo que sabemos hacer, sin dejar de escuchar lo que pasa a nuestro alrededor, pero sin traicionarnos.
Si pudieran hablar con los Amics de les Arts del primer año, qué les dirían hoy?
Que no le dieran tantas vueltas a todo, que lo que hacíamos ya estaba bien y que el camino era el correcto.
Y por último, cuál es la palabra que mejor define esta gira de aniversario?
Regalo. Un regalo para nosotros y para la gente que hace tantos años nos sigue.
FR
«20 ans d’Amics de les Arts : le voyage continue»
Chez Amics de les Arts. Vingt ans après les premiers accords, ils continuent de remplir les salles avec la même honnêteté et complicité qu’au début. Nous parlons avec Joan Enric Barceló, Ferran Piqué et Dani Alegret à propos de la tournée anniversaire qu’ils vivent comme un cadeau partagé.
Joan Enric Barceló
Lorsque vous avez commencé à faire de la musique ensemble, imaginiez-vous qu’après vingt ans vous continueriez à remplir des salles et festivals dans tout le pays ?
Non, absolument pas. L’horizon était très court : terminer une chanson et la jouer devant quelqu’un. Nous savions que c’était fragile, presque accidentel. Nous pensions simplement que tant que nous nous amuserions et que cela aurait du sens, nous continuerions à écrire des chansons. Tout ce qui est arrivé après n’a été qu’une succession de petites continuités, pas un grand plan.
En regardant en arrière, quel a été selon vous le moment clé qui a marqué un avant et un après dans votre parcours ?
Plus qu’un moment, plusieurs petits points d’inflexion : un premier disque qui a mieux marché que prévu, comprendre que le projet pouvait être durable, et accepter que nous n’avions pas à suivre un modèle externe, mais à trouver notre place avec honnêteté.
Comment définiriez-vous l’évolution du groupe depuis ses débuts jusqu’à aujourd’hui, tant musicalement que personnellement ?
Cela a été naturel. Musicalement, nous avons perdu la peur de nous répéter, de changer ou de simplifier. Personnellement, comme dans toute relation longue, nous nous sommes mieux connus, disputés et avons appris à nous écouter. Le groupe a grandi parce que nous avons aussi changé.
Qu’est-ce qui a changé dans la manière de composer et de concevoir les chansons par rapport aux premières années ?
Au début, tout était plus intuitif et inconscient. Maintenant, nous sommes plus conscients de ce que nous disons et pourquoi nous le disons, mais nous essayons de ne pas perdre l’étincelle initiale. Nous avons aussi appris qu’une bonne chanson a besoin de temps et de repos.
En ces vingt ans, vous avez connu des succès, des changements de contexte et des moments difficiles. Qu’est-ce qui vous a aidés à rester unis en tant que projet ?
Comprendre le groupe comme une course de fond. Ne pas décider à chaud, beaucoup parler — même si c’est inconfortable — et placer le projet au-dessus des ego individuels.
Comment votre public a-t-il grandi avec vous et comment ressentez-vous cette complicité dans les concerts actuels ?
C’est une des plus belles choses : des gens qui venaient il y a quinze ans et qui reviennent maintenant avec leurs enfants ou avec un autre regard. Dans les concerts, il y a une complicité calme et mature, basée sur la reconnaissance.
Pensez-vous que vos chansons ont contribué à mettre une bande-son à différentes générations ? Vous sentez-vous responsables de cette mémoire collective ?
Plus que responsables, nous nous sentons reconnaissants. Quand les chansons sortent, elles ne sont plus à nous. Si elles ont servi à se remémorer des moments de vie, c’est déjà beaucoup. Nous préférons écrire depuis un endroit honnête.
Si vous deviez résumer ces vingt ans en une image ou une chanson, laquelle serait-ce ?
Une scène quotidienne : nous trois dans une camionnette en route pour un concert. Et une chanson qui nous parle encore aujourd’hui, pas nécessairement la plus connue.
Ferran Piqué
Après l’accueil spectaculaire des concerts anniversaire à Barcelone, Valence, Majorque et Andorre, qu’est-ce qui vous a le plus ému dans la réponse du public ?
Précisément l’accueil, la rapidité avec laquelle les billets se sont épuisés. Sentir cette confiance du public te rend très heureux et libre.
Quand avez-vous commencé à recevoir des messages demandant plus de dates, et à quel moment avez-vous décidé de faire une tournée anniversaire en 2026 ?
Je ne sais pas exactement quand nous l’avons décidé, mais c’était assez unanime. Le public voulait continuer à célébrer ces 20 ans et nous aussi, je ne vous le cache pas.
Que voulez-vous que représente cette tournée dans l’histoire du groupe ?
Nous n’avons aucune prétention, la tournée en elle-même représente déjà quelque chose de très difficile : faire 20 ans avec un groupe de musique chantant en catalan.
Comment travaillez-vous le répertoire de cette tournée pour résumer deux décennies de parcours sans perdre de cohérence ?
Nous avons travaillé beaucoup de chansons et dû en écarter beaucoup, mais au final nous sommes contents du résultat. Il y a des chansons anciennes, des plus récentes, c’est en fin de compte un concert des « grands succès » d’Amics de les Arts.
Jusqu’à quel point y aura-t-il de la place pour la surprise, les réinterprétations ou les changements de format dans les concerts ?
Il y a un script très marqué pour le répertoire et autres. Mais l’essence des Amics est de s’écarter continuellement du script, c’est leur marque de fabrique et je suis sûr que c’est ce qui se passera.
Le 2 mai, vous ferez un double concert au Festival Strenes, sur les escaliers de la cathédrale de Gérone. Que signifie pour vous jouer dans un lieu aussi emblématique ?
C’est un lieu magnifique et c’est notre maison. Nous gardons également un très beau souvenir de la dernière fête majeure, lorsque nous avons joué Louisiana avec la montée du pilier par les Marrecs de Salt.
Pourquoi pensez-vous que Gérone est une ville si spéciale dans votre parcours de groupe ?
C’est une ville qui n’a jamais cessé d’être un village. Nous y avons vécu de nombreuses nuits mémorables (en tant qu’Amics et en tant qu’amis).
Quelle sera la différence entre ce concert aux Strenes et les autres dates de la tournée ?
Le contexte est vital dans toute expérience, et celui de cette soirée sera imbattable.
Dani Alegret
Que trouvera le public qui vient vous voir à Gérone ?
Une grande fête d’anniversaire transformée en concert, et un concert qui est une fête. Tous ceux qui viennent se sentiront participants, car nous ne célébrons pas seulement ceux qui sont sur scène, mais aussi toutes les personnes qui nous ont suivis pendant ces 20 ans et qui font partie de cette compilation de chansons.
Que ferez-vous ?
Un show avec une compilation des chansons les plus importantes de notre histoire, choisies avec soin. Il y aura aussi des medleys pour que des chansons moins connues aient leur moment. De plus, nous apportons une scénographie renouvelée avec lumières et rideaux festifs, et un groupe spectaculaire avec Pol et Ramon, et une section de cuivres avec Gisela, Isea et Franzina qui apporte beaucoup de puissance.
Comment se prépare-t-on émotionnellement pour un concert qui est aussi une célébration ?
Avec beaucoup d’enthousiasme, car c’est une grande fête. Les premiers concerts ont été un succès et maintenant nous avons hâte de faire cette tournée. Cela nous donne de l’énergie pour penser aux 20 prochaines années avec beaucoup d’envie.
Que voudriez-vous que les gens retiennent de cette soirée sur les escaliers de la Cathédrale ?
Qu’ils sentent que c’était un cadeau. Si en partant, ils ont la sensation que pendant deux heures ils n’auraient voulu être nulle part ailleurs que dans le concert, nous serons déjà heureux d’avoir contribué à leur bonheur.
Que signifie pour vous jouer dans des lieux aussi différents ?
Nous nous sommes toujours bien adaptés à différents types de scène. Nous pouvons faire de petites salles ou des festivals avec le public debout. Nous aimons changer de scène et adapter le concert à chaque contexte.
Après tant d’années, ressentez-vous encore du trac avant de monter sur scène ? Les nerfs ont-ils changé avec le temps ?
Oui, nous en ressentons encore, et c’est bien que ce soit ainsi. Maintenant, cela arrive seulement quelques minutes avant de sortir. C’est le risque de s’exposer pendant deux heures devant le public, et c’est aussi ce qui rend notre travail beau.
Continuer à composer et à faire des concerts après 20 ans de carrière vous motive-t-il encore ?
Oui, car composer fait partie de notre nature depuis avant le groupe. La motivation est la même : raconter des histoires, émouvoir et accompagner les gens avec la musique.
Dans un contexte musical aussi changeant, comment voyez-vous l’avenir du projet ?
Nous trouvons bien que la musique évolue. Nous essayons d’être honnêtes et de faire ce que nous savons faire, tout en restant à l’écoute de ce qui se passe autour de nous, mais sans nous trahir.
Si vous pouviez parler aux Amics de les Arts de la première année, que leur diriez-vous aujourd’hui ?
De ne pas trop se compliquer la vie, que ce que nous faisions était déjà bien et que le chemin était correct.
Et enfin, quel mot définit le mieux cette tournée anniversaire ?
Cadeau. Un cadeau pour nous et pour les personnes qui nous suivent depuis tant d’années.
ENG
“20 Years of Amics de les Arts: The Journey Continues”
At Amics de les Arts. Twenty years after their first chords, they continue filling venues with the same honesty and complicity as always. We talk with Joan Enric Barceló, Ferran Piqué, and Dani Alegret about the anniversary tour they experience as a shared gift.
Joan Enric Barceló
When you started making music together, did you imagine that twenty years later you would still be filling venues and festivals across the country?
No, not at all. The horizon was very short: finish a song and play it for someone. We knew it was fragile, almost accidental. We did think that as long as we had fun and it made sense, we would continue writing songs. Everything that came after has been a sum of small continuities, not a big plan.
Looking back, what do you think was the key moment that marked a before and after in your journey?
More than a single moment, several small turning points: a first album that performed better than expected, understanding that the project could be sustainable, and realizing that we didn’t have to follow any external model but find our own place with honesty.
How would you define the group’s evolution from the beginning until now, both musically and personally?
It has been natural. Musically, we’ve lost the fear of repeating ourselves, changing, or simplifying. Personally, like any long relationship, we’ve gotten to know each other better, argued, and learned to listen. The group has grown because we have also changed.
What has changed in the way you compose and understand songs compared to the early years?
At first, everything was more intuitive and unconscious. Now we are more aware of what we say and why we say it, but we try not to lose the initial spark. We’ve also learned that a good song needs time and rest.
Over these twenty years, you’ve experienced successes, changes in context, and difficult moments. What has helped you stay united as a project?
Understanding the group as a long-distance race. Not making decisions in the heat of the moment, talking a lot —even when uncomfortable— and putting the project above individual egos.
How has your audience grown with you, and how do you feel that complicity in today’s concerts?
It’s one of the most beautiful things: people who came fifteen years ago now return with their children or with a different perspective. At concerts, there’s a calm and mature complicity, based on recognition.
Do you think your songs have helped provide a soundtrack for different generations? Do you feel responsible for this collective memory?
More than responsible, we feel grateful. Once songs are out, they are no longer ours. If they’ve helped people remember vital moments, that’s already a lot. We prefer to write from an honest place.
If you had to summarize these twenty years in an image or a song, what would it be?
An everyday scene: the three of us in a van on the way to a concert. And a song that still speaks to us today, not necessarily the most famous one.
Ferran Piqué
After the spectacular reception of the anniversary concerts in Barcelona, Valencia, Mallorca, and Andorra, what moved you most about the audience’s response?
Precisely the reception, the speed at which tickets sold out. Feeling that your audience trusts you makes you very happy and free.
When you started receiving messages asking for more dates, at what point did you decide to do an anniversary tour in 2026?
I don’t know exactly when we decided, but it was quite unanimous. The audience wanted to continue celebrating these 20 years, and so did we, I won’t lie.
What do you want this tour to represent in your group’s history?
We have no pretensions; the tour itself already represents something very difficult: 20 years with a music group singing in Catalan.
How are you working on the tour’s repertoire to summarize two decades without losing coherence?
We worked on many songs and had to discard many, but in the end, we’re happy with the result. There are old songs, newer songs—it’s ultimately a “greatest hits” concert of Amics de les Arts.
To what extent will there be room for surprises, reinterpretations, or format changes in the concerts?
There’s a very defined script regarding repertoire and other aspects. But the essence of Amics is constantly breaking the script—it’s their trademark, and I’m sure that’s what will happen!
On May 2nd, you will perform a double concert at the Strenes Festival, on the steps of Girona Cathedral. What does it mean to perform in such an iconic space?
It’s a beautiful place and it feels like home. We also have a very nice memory from the last festival, when we played “Louisiana” with the pillar lifted by the Marrecs de Salt.
Why do you think Girona is such a special city in your journey as a group?
It’s a city that has never stopped feeling like a village. We’ve experienced many memorable nights there (as Amics and as friends).
What will be different about this concert at Strenes compared to other tour dates?
Context is vital in any experience, and that of this evening will be unbeatable.
Dani Alegret
What will the audience experience when they come to see you in Girona?
A big birthday party turned into a concert, and a concert that is a party. Everyone who comes will feel part of it because we’re not only celebrating those on stage, but also everyone who has followed us for these 20 years and who is part of this song compilation.
What will you do?
A show with a compilation of the most important songs in our history, chosen with great care. There will also be medleys so that lesser-known songs get their moment. Additionally, we bring a renewed stage design with lights and festive curtains, a spectacular band with Pol and Ramon, and a brass section with Gisela, Isea, and Franzina that adds a lot of power.
How do you emotionally prepare for a concert that is also a celebration?
With great excitement because it’s a big party. The first concerts were a success, and now we are eager to do this tour. It gives us energy to think about the next 20 years with enthusiasm.
What would you like people to take home after this night on the Cathedral steps?
To feel it was a gift. If they leave feeling that for two hours they wouldn’t have wanted to be anywhere else but at the concert, we will already be happy to have contributed to their joy.
What does it mean for you to perform in such diverse spaces?
We’ve always adapted well to different stages. We can do small rooms or festivals with standing audiences. We enjoy changing stages and adapting the concert to each context.
After so many years, do you still feel nervous before going on stage? Have the nerves changed over time?
Yes, we still feel them, and it’s good that way. Now they only arrive a few minutes before going on stage. It’s part of the risk of exposing yourself for two hours to the audience, and that’s also what makes our job beautiful.
Does continuing to compose and perform concerts after 20 years still motivate you?
Yes, because composing is part of our nature even before the group. The motivation is the same: telling stories, moving people, and keeping company with music.
In such a changing musical context, how do you see the project’s future?
We’re fine with music evolving. We try to be honest and do what we know how to do while listening to what happens around us, without betraying ourselves.
If you could talk to the first-year Amics de les Arts, what would you tell them today?
Not to overthink everything, that what we were doing was already good, and that the path was correct.
Finally, what word best defines this anniversary tour?
Gift. A gift for us and for the people who have followed us for so many years.